大家风范 | 山水画大家杨硕先生纪念专题 高山仰止-齐香斋画廊公共平台
著名山水画家、曲阜师范大学教授杨硕2018年2月10日上午11：30，因病医治无效，在济南逝世，享年92岁。10日当天下午，在齐鲁医院举行了一个简短的角膜与遗体捐献仪式。杨硕先生家属表示，遵照杨硕先生生前遗愿，不举行告别仪式和追悼会，把角膜与遗体捐献给医学事业怖客在线阅读。
追思恩师杨硕先生的关爱

今天中午11:30分从师母的电话里传来了恩师杨硕先生仙逝的噩耗，因恩师杨硕先生生前有遗嘱，将自己的眼角膜和遗体捐献给国家医疗事业，不搞悼念仪式，我匆匆赶到医院和恩师见了最后一面。
1981年与杨硕老师在蒙阴写生时合影
从80年代初在曲师大跟杨硕先生学画至回济南工作后经常到其家中求教，先生每次都是不厌其烦，边讲边示范，我的山水画还是那时候打下的基础。后来因工作变动，从事了书法教学，山水画的少了，但30多年来从末间断过与恩师的联系，我每次去看他，他都很兴奋，问工作、问生活、问学习、谈艺术，兴致所致他还时不时地开个玩笑，逗得我们开怀大笑，一两个小时瞬间而过，说不完，听不够，只怕他太累，都是恋恋不舍地离去。今天看他老人家安祥的躺在那里，我不相信恩师杨硕先生会永远的离去。他好像是睡着了，他要是知道学生来看他了，肯定还是那么兴奋，那么亲切，然而事实告诉我，一向淡泊、坦率、耿直，慈样、善良的恩师已静静的安祥的悄然离去。作为经常向他讨教的学生，我很想再对恩师说几句话，却只有任悲痛的泪水夺眶而出，竞一句话也说不出了.....
1982年与杨硕老师在上海苏州拜访刘海粟、陆俨少 合影
记得80年我在曲阜师范大学美术系学习时，杨硕先生刚调到曲师大任教，家一直在济南，上完课他就回济南。他很关心我的生活和学习情况，我们常常通信，在一次信中写到:"至于你的学习问题，只要肯刻苦努力，有事业心，在山水方面，我在济南可以包下来教你成功，花卉可以尽我的努力一齐研究，还是对你有一定帮助的。所以你不要耽心有没有老师，主要是你自己勤奋了″。今天当我再次看完这封信时，对恩师充满着感激之情，又深感愧对了恩师的一片苦心。虽然自己从末懈怠，也未虚渡年华，但由于工作变动，自80年代中期从事书法专业的教学和行政工作，占用了我相当多的精力。尽管也没间断对山水画的学习，但依然觉得愧对恩师。
1985年的春节前先生得知我要调到济南书法艺朮学校工作，他主动与魏启后先生约好，大年初三他领着我一齐给魏老去拜年。将我介绍给魏老，他说:"我这个学生是经过考验的，人品绝对没问题，请魏老收下这个学生。″从此以后我在书法的学习和教学中只要遇到问题，就去请教魏老，那时便成了魏老家的常客，这些都缘于先生的引荐.
他在给我的另一封信中写到:"美术与各种学科一样，是自己根据个人的主观条件而选定的毕生事业，不是一朝一夕就可攀登高峰的，而是要积年累月不懈努力，虛心闵诚艰苦学来的，而每一个艺术家都不会一生平坦，而都是经历过不同的艰险遭遇，妥善渡过之后，再争取条件而慢慢取得的″。先生信中之言，正是在他前半生经历多种磨难后对人生与艺术的感悟。先生在解放前就参加革命，后在省直工作，本该径情直遂，却因小人作崇被打成右派，受人迫害，下放到街道工厂做铁匠谋生沈思倩，多年后才得以平反，重获尊重。就是在这种恶劣的环境下先生一直坚持做画，始终坚守着属于自己的艺术阵地。先生视绘画为生命，在这片静土上快乐而忘我的耕耘着，就是到了晚年仍笔耕不辍，直到手不能画了，他说:"我虽然手不能画了陈嘉颖，可我天天都是用心在画″，这是何等的境界。先生身体力行，为我们树立了光辉的榜样。先生写给我的这些信，30多年了，我一直珍藏着，成了我的无价之宝。每当我读到它都会给我激励与鞭策，它是我迷路时的指明灯，所以我不论遇到什么艰难困苦都不会退却，永远坚守着。
还有一件事我一生难忘，1982年的初冬，我有幸陪同先生南下，拜访他的恩师刘海粟，并辗转数日拜访了陆俨少、亚明，武中奇、童中焘、卢坤峰等江南大家。期间，刘海粟先生对他携带习作五十余幅作品一一作了细致的评点好女孩的标准。刘海粟先生评价杨硕先生的作品格调高雅，意境深远，笔法柔韧，墨法丰富，章法空灵，非常肯定先生对于传统绘画的研究，他说杨硕先生的对于传统绘画的研究，在全国也是名列前茅的，他同时强调作画不仅要师古今之人，更要师造化，要走向自然，从而形成属于自己的笔墨语言。时隔三十六年，彼情彼景，清晰如昨，依然历历在目。谨从海粟先生的教诲，此后我们师徒二人写生的足迹遍布山东乃至江南各地。经过那些年的问道自然，杨硕先生实现了与自然对话，山川交友，真正做到了从"古人入，由造化出，"我也倍受感染，受益颇丰。
著名画家郑百重在济南举办展览时与杨硕合影
恩师杨硕先生从事绘画艺术七十余年，牢记笔墨是中国绘画的核心价值，改革开放的初期，受全盘西化思潮的影响，有人提出中西结合，有人求新求异，面对中国画何去何从，普遍的徬徨与迷茫，先生初心不改，立志将"笔墨"进行到底，这一干就是七十年王思语。哪怕是在人生多舛之时，也未曾放弃。黄宾虹先生曾说:"中国画舍笔墨而无它"。笔墨是中国画的灵魂，也是杨硕先生生命中不可或缺的重要组成部分，这种精神已溶入了先生的血脉之中。他的作品融入了自身对自然的认知和对美好的追求，充分表达了对古人笔墨语言的内在消化及其人文精神的内在继承。而做为他的学生，恩师的淡泊名利，与人为善，与世无争，不为时尚所惑的人格魅力以及自觉自信的高贵品质更深切地影响着我。
恩师走了，他的精神和艺术永远留给了我们，在难以入眠的深夜，翻阅着恩师留给我的幅幅作品和封封充滿对学生关爱的信件又把我带入一种深深的思念和悲痛之中......
恩师走了，他的教诲使我终生受益，他的音容貌永远留在我的心中。
（戴丕昌）
读画家杨硕
杨硕，名宗贤，字硕父迷案记，1926年生于济南一个书香世家。自幼受父亲杨延龄先生启蒙，并得到关友声等先生的言传身教。1946年，杨硕先生考入南华学院，受业于著名书画家黑伯龙、吴镜汀先生，上世纪70年代，杨硕先生被我国著名艺术大师刘海粟先生收为门生，后调入曲阜师范大学进行山水画的教学与研究，先生坚持“师法造化，法自我立”的原则，逐渐形成了疏朗、明快、高逸的绘画创作个性风格。
读杨硕先生的画作，不得不承认这是位已具大家风范的水墨艺术家。在美术领域里，所谓大家小家，其间并没有绝对的生硬界线，但在喜爱艺术人群的心中，却有个大致的界定：一个具有绘画才能的人，具有了包括传统笔墨功夫和近代以来西方传入的绘画技艺在内的扎实的绘画基本功，并形成了个人风格;掌握了比较丰富的文学、艺术、哲学的一般知识，并能自省自律;形成了经常思考的习惯，经常地徜徉于精神生活里并不以寂寞为苦的画家，就已经走到了书画大家的平台上了。
杨硕先生出生于书香世家，对于中国传统文化，自幼耳濡目染、过庭闻道，而握管习书更是必须日课，及长，拜德艺俱馨的书画家关友声、黑伯龙为师，近赤着朱，学问和技艺都进入了中国传统艺术路程的正途。随后，杨硕先生考入南华学院，受业于吴镜汀，得到了正式的艺术院校教育，接受了西方艺术绘画训练。此时，杨硕先生眼里看的、心里想的、手里练的，渐渐达到水乳交融而贯穿升华的程度，他的欣赏水平创作水平渐渐达到了令人望而心生敬畏的高度，由此，他得到了书画名家刘海粟老先生的关注和提携。经过刘海粟大师的引导，杨硕先生基本形成了自己的绘画风格和艺术倾向，他所倾心的是宋元以来的李唐、刘松年、倪云林，明清以来的沈周、唐寅、二石、八大山人以及近代的黄宾虹等人，他作品的底蕴也自然是纯正的中国传统文化的基调。这以后，杨硕先生调入曲阜师范大学担任山水画教师，他在教学的同时继续充实自己，读史、读画、读贴、读诗，练手修德、明理蓄技，终于确立了自己疏朗、高逸的绘画风格和坦荡洒脱的笔墨语言。
杨硕先生作画非常讲究行笔的缓急，水墨的气息和构图的平稳，他作画用疾笔也用慢笔，疾笔的水墨潇洒得意，慢笔的水墨蕴秀灵透;他作画极少用色，常常以水匀墨利用其浓淡深浅，巧妙的画出山石的刻厉厚重和云雾的朦朦胧胧;他构图最妙，看似是传统构图中平远、高深的形式，其实另有机杼：因奇求稳由险造平，他画中的天边船、山外霞、石隙树都是为构图而设，他常出人意料的在淡墨画中来一个重墨浓彩的虫蝶，由峻险来创造稳定和精彩。他的作品：清正、高逸、纯朴，像得道的圣者默默的行走在古道桑田之间，没有虚意、没有戏色、没有媚气、没有诳言，诚恳而又认真地诉说着天地正道人间至理，深刻而又和蔼的劝善、劝勤、劝学、劝真，完完全全的一派温文儒雅的气度。李爱静这气度是学问修养的反映，我相信，杨硕先生在我国传统水墨艺术殿堂里已经走了许多遍了，那里面的每个房间朴洙垣，他都进去住了不少日子，他曾经想住在某个房间里不走了聂一菁，但终于抵不住其他房间的吸引又走了出来，他转了一圈以后，大致知道谁优谁劣了，于是本着取其精华去其糟粕的原则戴慧平，带着各个房间里的好玩意儿来到我们面前。这是一个长期的只有极少的人关注过问的过程，但不经历这个过程则难免露怯，让人感觉基础空洞且风格怪异，由此可以更深入地认识杨硕先生的可敬可贵，他是一位不可多得的画家，他所生长的环境已经消失难得复制了。
高山仰止 大家风范

“杨硕先生逝世，是我们山东画坛的巨大损失。”山东省美协名誉主席、山水画名家张志民接受记者采访时表示：“杨硕先生是一位保持着高度文人气节和社会责任感的艺术家，他生活简朴、淡泊名利，更是一位敢说真话、坚持真理、德艺双馨的老先生。他的艺术经历是丰富甚至是坎坷的，是我们山东画坛最具有代表性的艺术家之一。他长期在曲阜师范大学从事美术教育工作，培养了大批美术人才，也是一位成功的教育家。”张志民说，作为中国书画艺术的后来人，有责任让这传统的源流，永远在继承和创新中延续、前进和发展，这是杨硕先生长期绘画艺术创新实践的精神引领与高度艺术成就的价值所在，也是值得我们敬重与学习的。张志民表示，作为后来者，一是要学习、发扬杨硕先生所代表的高尚人品和优秀艺品，二是要做好对杨硕先生艺术的研究、整理工作，把杨硕先生的艺术传承下去。
山水画名家、山东泰山国画院院长张宝珠与杨硕有半个多世纪的交往，他对记者回忆说，年轻时他与陈玉圃一起随黑伯龙先生学画，当时杨硕是他们的师兄，因为年龄较长，对他们很是关照，真正起到了学长的作用。“杨硕先生人品好，非常厚道，他临古的功力很深，他的作品当时让我很受启发。”张宝珠说，“杨硕先生是山东画坛领军人物之一，尤其在对传统的研习方面，他起到了典范作用。他的离去，让我们这些同道深深痛惜!”
杨硕，名宗贤，字硕父，1926年生于济南一个书香世家。自幼受父亲杨延龄先生启蒙，并得到关友声等先生的言传身教。1946年，杨硕先生考入南华学院，受业于著名书画家黑伯龙、吴镜汀先生，上世纪70年代，杨硕先生被我国著名艺术大师刘海粟先生收为门生，后调入曲阜师范大学进行山水画的教学与研究，任曲阜师范大学艺术系教授。其创作坚持“师法造化，法自我立”的原则，逐渐形成了疏朗、明快、高逸的绘画风格。去年9月16日，“山水清音——杨硕先生作品展”在齐鲁艺术馆盛大举办，大型艺术系列丛书《翰墨齐鲁——杨硕作品集》首发式同时举行。当时正值杨硕先生91周岁生日，从艺75周年。展览开幕式之后还举行了杨硕先生艺术研讨会穿越九福晋，多位专家学者对杨硕的艺术成就给予高度评价。 (臧文涛)
杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品杨硕作品
杨硕先生作画非常讲究行笔的缓急，水墨的气息和构图的平稳，他作画用疾笔也用慢笔，疾笔的水墨潇洒得意，慢笔的水墨蕴秀灵透;他作画极少用色，常常以水匀墨利用其浓淡深浅，巧妙的画出山石的刻厉厚重和云雾的朦朦胧胧;他构图最妙，看似是传统构图中平远、高深的形式，其实另有机杼：因奇求稳由险造平杯弓蛇影造句，他画中的天边船、山外霞、石隙树都是为构图而设，他常出人意料的在淡墨画中来一个重墨浓彩的虫蝶，由峻险来创造稳定和精彩。他的山水画最能代表他的风貌：清正、高逸、纯朴，像得道的圣者默默的行走在古道桑田之间，没有虚意、没有戏色、没有媚气、没有诳言，诚恳而又认真地诉说着天地正道人间至理娜鲁，深刻而又和蔼的劝善、劝勤、劝学、劝真，完完全全的一派温文儒雅的气度。
杨硕先生的绘画语言完全是中国文化培育滋润出来的，具有纯正的传统文化底色，但也散发着蓬勃的现代绘画气息。他的作品可以放到元、明、清历代品鉴，也可以放到现代欣赏，它们具有传统山水画的审美价值，也带着今天人类情感生活对艺术需求的时代标志，是传统文化与现代绘画语言完美的结合。